Art et thérapie : 8 tutos bien-être

Comment art et thérapie sont ils liés ? Je te montre 8 super tutos créatifs qui te feront le plus grand bien ! J’ai déjà parlé art-thérapie, notamment dans l’article l’art thérapie, mettre des mots sur les maux et des couleurs sur les douleurs, mais aussi à travers le livre l’art qui guérit. Ces 2 livres nous montrent comment l’art, la créativité sont sources de bien-être émotionnel, physique et mental.

La créativité offre une échappatoire accessible à chacun pour se sentir mieux. Dans cet article, je te présente huit tutoriels créatifs qui sont des outils pratiques pour cultiver le bien-être dans ta vie quotidienne. Que tu aies besoin de moments de détente, de stimuler ta créativité, ou simplement de te recentrer, ces tutos te guideront à travers une variété d’activités artistiques et thérapeutiques.

Nous allons parler dessin méditatif, mandala, recentrage, relaxation, unité corps-psychique, neurographie, bouteille sensorielle, gestion des émotions…. gros programme pour vivre mieux au quotidien !!

Tout d’abord, la vidéo des 8 tutos créatifs autour du bien-être :

1/ Dessiner son propre corps

Il s’agit de dessiner son corps grandeur nature sur une grande feuille en s’allongeant dessus. Oui c’est un peu bizarre, on n’a pas l’habitude de faire ça et c’est tant mieux, cela permet de sortir de sa zone de confort ! On a bien dit art et thérapie…

Cet exercice permet une exploration intime de soi. Il peut aider à mieux se connaître, à accepter son corps tel qu’il est, avec ses forces et ses imperfections. Le corps est le véhicule par lequel nous exprimons nos émotions, il peut être libérateur et thérapeutique de le dessiner. Cela peut également aider à renforcer la connexion entre le corps et l’esprit, en portant attention aux sensations physiques et aux émotions ressenties pendant le processus de dessin. On peut donc dessiner nos émotions dans notre corps, ou même d’autres dessins qui nous inspirent (fleurs, feuilles, lignes, objets…). J’ai utilisé des pastels secs, très pratiques.

2/ Le collage

Cette activité se retrouve souvent dans des exercices liés à l’art thérapie. Il ouvre les portes de l’imaginaire avec force. En combinant différents éléments visuels, on peut créer des œuvres uniques qui reflètent nos pensées, nos émotions et nos expériences.

Ici je te propose de faire du collage autour des animaux, et créer un sacré bestiaire. Tout d’abord, on commence par créer une chimère ; c’est à dire une « bête » créée avec plusieurs parties d’animaux différents. Le collage de chimère animale est une activité artistique qui permet d’explorer l’imagination et la créativité en combinant des éléments familiers de manière nouvelle et surprenante. C’est une façon ludique et souvent fantastique de repousser les limites de la réalité et de réfléchir sur la nature de l’identité, de la diversité et de l’interconnexion dans le monde naturel.

Ensuite, je me suis amusée à faire un amoncellement d’animaux car, je ne sais pas pourquoi, j’adore ce genre d’image (cela existe en déco, en illustrations, etc.) Pour ce genre de découpage, j’ai utilisé des petits ciseaux de précision.

3/ Zentangle

Le zentangle est un dessin méditatif, qui peut-être assez technique à un niveau avancé. C’est une méthode de dessin structurée et répétitive qui favorise la relaxation, la concentration et la méditation. Créé par Rick Roberts et Maria Thomas dans les années 2000, le Zentangle est basé sur des motifs répétitifs simples et abstraits, tels que des lignes droites, des courbes, des points, des spirales, des cercles et des vagues. Le processus de création de Zentangle, caractérisé par des mouvements répétitifs et délibérés, favorise la concentration et la présence mentale. De nombreuses personnes trouvent que pratiquer le Zentangle est une forme de méditation active qui les aide à se détendre, à réduire le stress et à calmer leur esprit.

J’ai fait ici une version grand débutant, très simple, sans ombrage et sans difficulté. Cette proposition sert à s’initier à cette technique et à se détendre le temps du dessin car cela permet un moment de réelle méditation. Il suffit d’un carnet et d’un marqueur noir.

4/ Créer un mandala

On connaît tous les coloriages mandalas. Ici je t’invite à en créer un de A à Z. Un mandala est un art traditionnel qui trouve ses origines dans les cultures bouddhiste et hindouiste, et également présent dans d’autres traditions culturelles à travers le monde. Le mot « mandala » signifie « cercle » en sanskrit, mais il désigne également un symbole complexe et sacré qui peut revêtir diverses formes géométriques.

Les mandalas sont souvent caractérisés par leur symétrie et leur structure géométrique. Ils peuvent être composés de motifs répétitifs, de formes concentriques ou de designs radiaux qui émanent du centre vers l’extérieur. Le centre du mandala est souvent considéré comme le point focal symbolique, représentant l’unité, l’harmonie et la totalité. Les motifs et les couleurs qui s’étendent à partir du centre symbolisent la croissance, l’évolution et l’expansion de la conscience. Dans de nombreuses traditions spirituelles, les mandalas sont considérés comme des symboles sacrés qui représentent l’univers, la divinité, ou des aspects de la psyché humaine. Ils sont utilisés dans la méditation, la prière et la contemplation pour favoriser la concentration, la relaxation et la connexion spirituelle. Les mandalas sont parfois utilisés comme outils de guérison dans des pratiques telles que l‘art thérapie. Le processus de création de mandalas peut aider à exprimer des émotions, à réduire le stress, à favoriser l’introspection et à équilibrer l’énergie intérieure.

Pour créer un mandala :

• commence par tracer un cercle avec un compas sur ta feuille, puis d’autres cercles intérieurs avec le même centre.
• Trace des lignes directrices (tu peux t’aider d’un rapporteur)
• et ensuite, dessine des petits motifs de ton choix que tu vas répéter par zones. Essaye d’être créatif dans les motifs. Tu peux, si tu en ressens le besoin, rechercher sur internet des idées de motifs, surtout si tu débutes. Tu peux aller voir quelques idées dans mon tableau Pinterest « Motifs »

5/ Bulles méditatives

J’avais déjà proposé une version bulles méditatives que tu pourras retrouver dans ma vidéo 3 exercices d’art-thérapie à l’aquarelle. C’est un exercice très simple qui reprend encore une fois l’idée de dessin méditatif.

Le dessin méditatif est une pratique qui combine l’acte de dessiner avec des techniques de méditation pour favoriser la relaxation, la concentration et la présence mentale. Contrairement à d’autres formes de dessin où l’accent est mis sur le résultat esthétique, dans le dessin méditatif, l’objectif principal est le processus de création lui-même et les effets apaisants qu’il peut avoir sur l’esprit.

Pendant le dessin méditatif, l’attention est dirigée vers le moment présent. Comme dans de nombreuses pratiques de méditation, la respiration consciente est souvent utilisée comme ancre pour l’attention. Dans le dessin méditatif, il n’y a pas de critères de réussite ou d’échec. Il encourage l’exploration libre et spontanée. On peut choisir de dessiner ce qui nous vient à l’esprit, suivre notre intuition….En se concentrant sur le processus de dessin et en cultivant une présence attentive, le dessin méditatif peut induire un sentiment de calme intérieur et de détente. Il peut aider à libérer le stress, à réduire l’anxiété et à favoriser une sensation de bien-être général.

Concrètement, il s’agit de dessiner des ronds et de les peindre à l’aquarelle. Une fois la peinture sèche, dessine des motifs de ton choix dans chaque rond, chaque « bulle »…

6/ la bouteille de retour au calme

J’adore cette activité et surtout j’adore cet objet qui trône sur ma table de nuit. J’ai même envie d’en refaire une pour mon bureau. Mes filles ont chacune la leur également car c’est absolument génial pour les enfants.

La bouteille de retour au calme, également connue sous le nom de bouteille sensorielle ou de bouteille de détente, est un outil utilisé pour favoriser la relaxation, la concentration et la gestion du stress, en particulier chez les enfants. L’idée principale derrière la bouteille de retour au calme est que les mouvements des matériaux à l’intérieur de la bouteille captivent l’attention et offrent une expérience sensorielle apaisante. Lorsque la bouteille est secouée ou inclinée, les éléments à l’intérieur se déplacent lentement, créant des motifs hypnotiques et relaxants.

Donc, tout d’abord, ça calme. On secoue ou on retourne la bouteille et on observe calmement ce qu’il se passe. Tout s’agite puis tout se calme, les éléments vont de moins en moins vite, et regagnent leur place très très lentement pour les derniers.

Mais également, il y a une symbolique : quand c’est le désordre, tout peut se remettre à sa place.

Pour fabriquer ta bouteille de retour au calme :

Il te faut une bouteille transparente vide et propre, de la glycérine (on en trouve en pharmacie), de l’eau, des petits éléments décoratifs très variés (rechercher poids et densité différents)

• remplir la bouteille à la moitié de glycérine
• remplir l’autre moitié d’eau
• ajouter tous les éléments
• fermer à fond et même coller le bouchon
• et voilà, plus qu’à manipuler dans tous les sens !

7/ le dessin neurographique

Le « dessin neurographique » est une pratique d’art et thérapie qui aide à exprimer et comprendre les expériences émotionnelles et mentales. C’est une méthode de dessin intuitive qui vise à explorer les connexions entre le cerveau, le corps et l’esprit. On crée des dessins spontanés sans se concentrer sur le résultat esthétique final. Les dessins peuvent prendre la forme de lignes, de formes, de couleurs et de motifs qui émergent naturellement pendant le processus de création. Elle peut également être utilisée comme un outil de développement personnel pour favoriser la conscience de soi et la croissance personnelle.

Le dessin neurographique repose sur l’idée que le processus de création artistique peut faciliter la communication avec l’inconscient et permettre d’accéder à des informations et des émotions qui sont autrement difficiles à exprimer verbalement.

8/ Les bocaux à émotions

Tu te rappelles de ma boite à problème ? Et bien j’ai repris cet outil que j’aime beaucoup en 2 bocaux différents. C’est plus complet et les bocaux sont plus jolis également. Il s’agit d’avoir un pot « négatif » pour mettre des petits papiers sur lesquels on écrit tout ce qui nous tracasse, ce qui nous pèse, nous énerve, etc… (on peut de temps en temps tout déchirer et jeter à la poubelle le contenu.) A l’inverse, dans le bocal positif, on va écrire nos prises de conscience, nos bonheurs, souvenirs, petits objets qu’on aime et on va piocher dedans également de temps en temps.

En utilisant les bocaux à émotions, on apprend à reconnaître, nommer et réguler nos émotions. Cet exercice peut être particulièrement utile pour les enfants et les adolescents qui ont du mal à identifier et à gérer leurs sentiments. On est donc dans le bien-être mental et émotionnel. Les bocaux à émotions sont bénéfiques car ils fournissent un moyen concret et symbolique d’explorer, de comprendre et de gérer les émotions.

Pour fabriquer tes bocaux à émotions :

Il te faut 2 bocaux vides et propres, 2 peintures tout support et 2 (ou plus) Poscas.

• passe 2 couches de peinture (en laissant sécher entre les 2 couches) sur chaque bocal
• Une fois la peinture bien sèche, dessine tes motifs au Posca
• Pour la bouteille positive, j’ai dessiné un soleil et une clé sur le couvercle
• Pour la bouteille négative, un poison et un serpent…
• A toi de jouer !

J’espère que ces 8 tutos art et thérapie t’ont inspiré et que tu en feras au minimum un 😉 Je te lance ce défi !!! Il faut maintenant être dans l’action et FAIRE pour constater un résultat.

Epingle cet article sur Pinterest :